ФорумГильдииФорум гильдии Мода и Стиль
Демиарт Поиск Новые сообщения
ОтветитьНовая темаНовое голосование
 Страница 1 из 2  » следующая ОтветитьНовая темаНовое голосование
19 ответов. 2181 просмотр.
   
 женщина  Meriko 15 Сентября 2018, 23:29
Пост № Зафиксированный 15 Сентября 2018, 23:29
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


«Мода проходит, стиль остается» Коко Шанель


Мода, как известно, повторяется и возвращается спустя десятилетия. Язык моды можно освоить и выучить, изучая модные направления
и сезонные коллекции, читая журналы, наблюдая за работами модельеров из года в год. Мода помогает развить вкус, экспериментировать,
во всём многообразии искать то, что подходит именно вам. С помощью мира моды можно развивать чувство прекрасного, а уже отточенный
вкус поможет определиться с собственным стилем.
Не секрет, что со стилем всё немного сложнее. В первую очередь стиль – это сознательный выбор. А сделать самостоятельный выбор зачастую гораздо сложнее, чем следовать массовой моде. Стиль – способ выбрать среди большого количества возможностей именно то, что созвучно внутреннему состоянию и мироощущению. Стиль отражает то, как мы видим себя сами. Стиль – это восприятие себя, и он касается не только одежды, но и нашего поведения, наших реакций, нашей жизни в целом. Быть стильным модно во все времена.
http://www.matrony.ru/moda-i-stil-v-chem-raznica/


ЭВОЛЮЦИЯ СТИЛЯ ПРИНЦЕССЫ ДИ. Часть 1.


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
ПРИНЦЕССА ДИАНА, 1985


[ скрытый текст ]
Самая яркая фигура королевской семьи вошла в историю не только как филантроп и миротворец, но и как одна из самых стильных женщин
эпохи. Диана по-прежнему остается фэшн-иконой: ее стиль примеряют на себя Кейт Миддлтон и Бриджит Макрон, на подиумах «большой четверки» недель моды дизайнеры возрождают ее любимые фасоны, в моду возвращаются даже любимые цвета принцессы — красный и
розовый (правда, теперь этот оттенок называют «пудровым»).
Диана прошла путь от милой застенчивой Shy Di, как ее называли, до иконы стиля 1990-х. Принцесса Уэльская превратилась в самую
известную личность в мире моды Великобритании. Она носила наряды от Зандры Роудс, Кэтрин Уолкер, Виктора Эдельштейна и других дизайнеров. Ее наряды выставляются в музеях, а стилю подражают до сих пор.

Формирование собственного неповторимого стиля началось со знакомства Дианы с принцем Чарльзом.
Начало истории Дианы и Чарльза было положено ещё в 1977-м году, тогда старший сын королевы приехал во владения графа Спенсера,
чтобы поохотиться. Там же он был представлен 16-летней Диане, но внимания на девушку не обратил. В следующий раз они встретились
только в 1980-м.
В феврале 1981 года принц Чарльз и Диана Спенсер официально объявили о помолвке, и с этого момента ее гардероб переживает кардинальные изменения. Для выхода к прессе в качестве невесты принца королевские советники выбрали для Дианы строгий синий костюм — так в один момент из воспитательницы Диана превратилась в леди.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана Спенсер и принц Чарльз в феврале 1981 года
на официальном объявлении о помолвке


29 июля 1981 года по подсчетам специалистов за «свадьбой века» наблюдало около 750 миллионов людей по всему миру. Диане было всего 20 лет, и поэтому платье, которое создавалось для будущей принцессы, должно было быть по-настоящему сказочным. Диана сама выбрала дизайнеров — ими стали Дэвид и Элизабет Эмануэль. Пышное платье, похожее на безе, было украшено ручной вышивкой, блестками и десятью тысячами жемчужин, а шлейф был длиной более семи метров, самый длинный в истории королевских свадеб. Её свадебное платье, в которое она облачилась на церемонию бракосочетания с принцем Чарльзом, было очень популярно в 80-е годы.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Свадьба принца Чарльза и Дианы Спенсер, 29 июля 1981 года


Новый статус Дианы обязывал её выглядеть элегантно на каждом официальном приеме и каждом выходе в свет. Стиль принцессы менялся
вместе с ее социальным статусом.
Диана начала заниматься благотворительностью, и её наряды приобрели дипломатическое значение. «Она всегда задумывалась о том, как ее одежда будет интерпретироваться, для нее это было действительно важно», — вспоминает Анна Харви в интервью The Telegraph.
Став общественным деятелем, Диана быстро поняла, что гардероб может быть одним из самых мощных инструментов в общении, поэтому ее наряды для поездок с благотворительными миссиями и зарубежных турне всегда были продуманы заранее.
Так, отправляясь в Японию в 1986 году, она выбрала белое платье в большой красный горох — это была отсылка к флагу Страны восходящего солнца, а в королевское турне по Южной Корее 1992 года принцесса взяла с собой костюм, который дополнила небольшой брошью в виде памятного мака. В Пакистане Диана носила зеленый цвет – традиционный цвет уважения, а на открытии школы в 1990 году появилась в образе учительницы — красная водолазка, юбка в мелкую клетку и широкий пояс.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


В целях благотворительности Диана в 1997 году выставила на продажу свои платья. «Нью-Йорк Таймс» сообщила, что продажа 79 вечерних платьев, принадлежащих принцессе, принесла 3,25 млн долларов. Ее поддержка и присутствие на собраниях благотворительных фондов помогли собрать тысячи фунтов.
Диана всегда выделялась своей сдержанной элегантностью. Она хорошо знала, что внешний вид так же важен, как и её работа, и очень хорошо знала, какая одежда ей подходит. В ее гардеробе не было «случайных» вещей или нарядов, всё было продумано до мелочей.
Для делового образа леди Ди выбирала строгие костюмы — юбку-карандаш и приталенный пиджак (сейчас это любимый лук первой леди Франции Бриджит Макрон).
Но это были далеко не скучные офисные варианты, которые носили клерки. Принцесса не боялась использовать магию цвета и умела одеваться ярко, но в то же время элегантно, сдержанно. Наряды Дианы обсуждались не только в кулуарах, но и среди простых людей. Любимые тона принцессы – темно-синий, белый, красный, пастельные оттенки – голубой, розовый, бледно-желтый. Эти тона подчеркивали цвет ее глаз и светлые волосы. Также Диана любила яркие цвета, она часто появлялась на публике в цветном total look. Визитной карточкой стиля Дианы стали юбки и платья длиной выше колен.
Диане всегда были интересны необычные модели вещей. Кроме классического прямого кроя ей нравились женственные жакеты с баской или воланами, и популярный сегодня фасон милитари с двумя рядами пуговиц Диана открыла для себя еще в 1987-м . В ее гардеробе можно было заметить различные принты, такие как «гусиная лапка», горошек или костюмы color-block. Диана не забывала и об аксессуарах – украшениях, шляпах, шарфах, бабочках и брошках.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Бело-золотое милитари от Chanel. 1988 год.
На параде Дартмутского королевского военно-морского колледжа, 1989 г.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯСТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана 1985-1988 г.г.


Другой конек принцессы — платья. «Для меня это рабочая одежда, поэтому платье должно быть практичным».
Принцесса Диана в нарядах Catherine Walker - Кэтрин Уолкер – одна из немногих дизайнеров, оставшихся с Ди, когда в игру вступили международные бренды: Chanel, Valentino, Christian Lacroix, Ralph Lauren, Christian Dior и Jacques Azagury. Это случилось в начале 90-х годов, после того, как она осознала неизбежность развода и свое нежелание быть следующей королевой Британии

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принцесса Диана в платье Bruce Oldfield на благотворительном вечере
Fashion Show Raising Funds For Birthright, Лондон 1982 год
Принц Чарльз и принцесса Диана во время визита в Новую Зеландию 1983 год.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана в платье Donald Campbell в Риме 1985 год.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана в Дубае, 1989 г Диана в Японии. 1990

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯСТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯСТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана. 1985 - 1987 год


Политическую тактику Дианы до сих пор активно используют нынешние первые леди и дочери президентов, отправляясь за рубеж с дипломатической целью.
В основу современных тенденций лег и повседневный стиль Дианы. Принцесса предпочитала джинсы по щиколотку и свободные свитеры, в ее гардеробе были вещи с забавным рисунком и фасонов оверсайз. Диана Спенсер стала появляться на публике в брюках – своеобразном символе эмансипации. Выйдя из отеля Ритц в блейзере марки Cerruti и джинсах, она начала отсчет своего модного перерождения, окончательно освобожденная от правил и монарших условностей.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Иногда Диана позволяла себе быть экстравагантной, и это ей очень нравилось. Однажды она надела перчатки разных цветов — черного и красного. «Мода не является для меня главным в жизни, — говорила в интервью Диана, принцесса Уэльская. — Я люблю яркие цвета и моему мужу нравится, когда я выгляжу элегантно. Не более того».

В статусе принцессы Уэльской Диане подобало одеваться только у британских дизайнеров. Современная британская мода обязана ей своим расцветом — Диана выбирала не только именитых, но и молодых талантливых дизайнеров. Так в ее гардеробе появились наряды авторства Кэтрин Уолкер, Брюса Олдфилда, Виктора Эдельштейна. Большую часть платьев для принцессы шил модный дом Katherine Walker, в нарядах которого теперь часто появляется супруга принца Уильяма Кейт Миддлтон.

Особое внимание заслуживают вечерние наряды принцессы. Она любила быть в центре внимания. Отсюда платья с высокими разрезами, декольте на спине, глубокими вырезами и открытыми плечами. Диана любила «богатые» ткани — металлизированные, бархат, атлас. Что ни выход, то фурор.
Например, на приеме у четы Рейган в 1985 году она появилась в бархатном платье силуэта «русалка» с открытыми плечами, которое сшил Виктор Эдельштейн. Позже этот наряд был продан за 240 тысяч фунтов.
Чёрное платье, в котором Диана танцевала с Джоном Траволтой в Белом доме, вызвало вспышку негодования у Чарльза и многочисленные споры – ведь чёрный цвет в королевских кругах использовался лишь для траурных церемоний.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принцесса Диана во время танца с актером
Джоном Траволтой на ужине в Белом доме, 1985 год


Тем не менее Диана произвела впечатление своей чувственностью, эффектностью и элегантностью, а также продемонстрировала свою свободу и нежелание следовать протоколу. Этот её наряд трижды выставлялся на аукцион и был куплен в 2013 году за 362 тысячи долларов.
Еще один запомнившийся выход был в платье Versace электрического синего цвета (в 1996 году). Несмотря на итальянскую экспрессию, наряды марки отлично уживались в королевском гардеробе; многие модели специально создавались для леди Ди, что-то усовершенствовалось, например, убирались головы медуз (фирменный принт марки).
Любимый аксессуар Дианы — шляпа. Носить их требовал протокол, но и без него она была неравнодушна к этому элементу гардероба. «Они придают мне уверенности в себе» — говорила Диана. Примечательно, что многие шляпники были недовольны, что Диана носит их творения неправильно и не удосуживается подбирать к ним подходящие наряды.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Элегантная шляпа во время Дня памяти павших. 1988 год.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана и Гарри в ярком бело-бирюзовом. 1988 год.
Такая шляпка и столь экстравагантная цветовая гамма не могли остаться без внимания. 1989 год.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Самыми любимыми украшениями «королевы сердец» были изделия из жемчуга. Крупные жемчужные серьги или колье очень часто сопровождали ее во время официальных визитов. Среди свадебных подарков королевы Елизаветы II была брошь с крупным сапфиром и в обрамлении из бриллиантов. Украшение было настолько тяжелым, что под его весом вещи деформировались. Диана попросила вставить брошь в жемчужное колье, которое впоследствии она очень часто носила. Во время вечерних выходов в свет на ней часто можно было увидеть чокеры — из жемчуга или бриллиантов. Самый любимый — чокер с бриллиантами и изумрудами, еще один свадебный подарок королевы Елизаветы II. Во время турне по Австралии Диана нашла ему необычное применение — надела не как колье, а как диадему.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Диана любила крупные украшения, но они отнюдь не смотрелись на ней вычурно — наоборот, органично вписывались в образ монаршей особы. Став женой наследника королевского престола, она получила доступ к самым роскошным ювелирным украшениям, но в повседневной жизни не пренебрегала и бижутерией. «Если украшения красивые, то не важно, что это — драгоценности или бижутерия, — говорила принцесса. — Я не люблю носить слишком дорогие украшения, боюсь их потерять».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Колье принцессы Дианы


Обувь Диана носила классическую, отдавая предпочтение моделям на среднем каблуке. Она отказалась от высоких каблуков, вернув в моду балетки и kitten heels. Коллекция аккуратных лодочек на небольшом каблуке Manolo Blahniк и Jimmy Choo насчитывала сотни. Правда с готовой обувью часто бывали проблемы (нет, дело не в размере, у Дианы был 39-й размер ноги): она часто была недовольна цветом. Но ей шли навстречу и специально для ее королевского величества изготавливали модель в нужном цвете и материале.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Стиль обуви Дианы Спенсер 1990


Любимым аксессуаром принцессы Дианы были сумки. Многие знают о созданных в ее честь моделях Lady Dior и D-bag от Tod’s, считающихся сегодня настоящей классикой, но самой красивой леди Ди называла элегантную модель от Lana Marks. На покупку сумок принцесса Диана никогда не жалела денег, выбирая лишь дорогие дизайнерские модели
Свои вечерние образы Диана дополняла миниатюрными клатчами. Клатч принцессы Уэльской играл куда более важную роль, чем можно было подумать. Для леди Ди не было аксессуара полезнее, чем маленькая сумочка, которую она называла «cleavage bag» (буквально «сумка для выемки на груди»). Разглядывая ее фотографии, можно заметить, что леди Ди практически на всех снимках как бы невзначай прижимает свою маленькую сумочку то к груди, то к коленям. «Самая фотографируемая женщина мира» изобрела этот трюк вместе со своим любимым дизайнером дамских сумочек Аней Хиндмарк, дабы не давать репортерам шанса увидеть в декольте больше, чем Диана сама хотела показать. Клатч буквально стоял на страже ее чести и достоинства, становясь надежной преградой между нею и всевидящим оком папарацци.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Отредактировано: Meriko — 19 Января 2019, 17:16
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.

  Google

Группа: Робот
1 пост
Возраст: скрывает
Регистрация: 26.11.2003

 женщина  Наташа _148 15 Сентября 2018, 23:54 (спустя 25 мин.)
Пост №2 * 15 Сентября 2018, 23:54 (спустя 25 мин.)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
Meriko , спасибо! Интересная статья, красивые фотографии красивой и стильной женщины, любимицы не только британцев. Многие её наряды помню ещё с тех пор, когда Леди Ди была жива.
 женщина  Meriko 18 Сентября 2018, 02:38 (спустя 2 дня 2 часа)
Пост №3 * 18 Сентября 2018, 02:38 (спустя 2 дня 2 часа)
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
Эволюция стиля принцессы Ди. Часть 2


В начале 1990-х стало известно о разрыве между принцем Чарльзом и Дианой.
Диана перестала скрывать от общественности сложившуюся ситуацию. Её конфликт с принцем Чарльзом покинул мощные стены Виндзорского дворца и разлетелся по всему миру, а принцесса обрела в лице королевы могущественного и непримиримого врага.
В 1992 году супруги расстались, и лишь четыре года спустя, в 1996, состоялся бракоразводный процесс. Королева, наконец, приняла свершившийся факт.
Получив долгожданную свободу, леди Диане удалось сохранить титул принцессы Уэльской и права на воспитание детей.

[ скрытый текст ]
После разрыва с принцем Чарльзом в 1992 году стиль Дианы кардинально изменился. Перестав играть роль посла монархии, Диана обратила внимание на работы дизайнеров Италии и Франции. В ее гардеробе появились откровенные наряды, а любимыми брендами стали Ungaro, Chanel, Christian Lacroix и Versace. Именно в тот момент, по словам Донателлы Версаче, Диану особенно заинтересовала мода. Она начала посещать показы в Париже и Милане, познакомилась с европейской модой. Более сексуальная и открытая женственность коллекций Versace, чувственность нарядов от Christian Lacroix стали для Леди Ди новым источником вдохновения. Сбросив оковы английской монархии, Диана стала обладать большей свободой в выборе одежды. Теперь она могла себе позволить открыть длинные ноги и худые плечи. Диана стала одеваться более сексуально – появлялась в коротких юбках, платьях с низким декольте, узких брюках.
Анна Харви подбирала ей смелые платья, а Сэм Макнайт, знаменитый парикмахер, сделал ей новую стрижку. Диана не боялась демонстрировать свою сексуальность и привлекательность.
Голубоглазая блондинка Диана обожала красный цвет.
Многие из этих красных нарядов Диана надевала не один и даже не два раза. Принцесса смело закутывалась в красный с ног до головы, разбавляла его черным, лиловым, бежевым, добавляла принты, играла на контрастах и асимметрии.
Но свои самые дерзкие и самые впечатляющие выходы в красном Диана Спенсер совершила после 1990 года – как раз тогда, когда она решила, что больше не будет ни молчать, ни мириться со своим положением жертвенной овечки в королевской семье. Начиная с 1995 года принцесса вообще стала адептом красного цвета.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Красное вечернее платье Bruce Oldfield, 1989-1991
Красное платье Victor Edelstein, 1990-1992


[ скрытый текст ]
Классические, клубные, двубортные - принцесса была неравнодушна к костюмным жакетам с юбками всех цветов и конфигураций, и меняла их так же часто, как ее свекровь - затейливые шляпки.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана в костюме Versace и с любимой сумкой Dior во время визита в Аргентину, 1995 г
Принцесса Уэльская в Versace с президентом организации Красный Крест Элизабет Доул, 1997 г.


Где костюм - там и сумка на коротких ручках.
Любимым аксессуаром принцессы Дианы были сумки. Многие знают о созданных в ее честь моделях Lady Dior и D-bag от Tod’s, считающихся сегодня настоящей классикой, но самой красивой леди Ди называла элегантную модель от Lana Marks.
На большинстве фотографий принцесса Диана запечатлена с вечерними клатчами или с сумками Lady Dior, созданными специально для нее дизайнером Джанфранко Ферре, занимавшем в середине 1990-х пост креативного директора французского Дома.
Все аксессуары из коллекции Леди Ди выглядели очень достойно, но не шли ни в какое сравнение с сумками, которые бывшая супруга принца Чарльза называла «самыми прекрасными, какие только можно вообразить». Речь идет о моделях бренда Lana Marks.
В 1995 году Диана попросила свою подругу Лану Маркс создать для нее элегантную сумку. Ценители люкса знают о ее марке как об одной из самых дорогих в мире. Принцессе настолько понравилась представленная модель, что в последующие пару лет она купила в общей сложности 15 вариантов данного аксессуара.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана Спенсер в Ливерпульском Женском госпитале с легендарной
именной сумочкой, названной в честь Дианы, Lady Dior, 1995 г.
В 1995 году Диана заказала сумку Lana Marks в светло-бежевом цвете


Были в ее коллекции и стеганые сумки от Chanel. Во Францию Ди приехала именно с ней. Так, Chanel стал первым заграничным брендом, который полюбился Диане. Позже к нему добавились Versace, Dior, Ferragamo; они были в 15-20 расцветках, и, когда принцесса погибла, бренды Dior и Ferragamo назвали эти модели «Леди Ди».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Более вместительную модель придумали для принцессы дизайнеры Дома Tod's
Сумка из тисненой кожи была когда-то подарена принцессе Диане:
ее преподнесла ей Бернадет Ширак, в то время — первая леди Франции.


Много шляп — не бывает. Как истинная британка, Диана любила головные уборы.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принцесса любила координировать свою шляпу с платьем или пальто.
Мало кто мог снять огромную шляпу, но Диана была одной из них.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Прибытие на службу в Собор Святого Павла в клетчатой шляпе. 1990
Диана в шляпе с бирюзовым акцентом во время визита в Египет. 1992


Изменился стиль обуви Дианы - выросли каблуки на туфлях: если раньше при росте в 178 см (таком же, как у мужа) Диана предпочитала невысокий каблук-рюмочку, но теперь она все чаще носила шпильку. "Понимаешь, Джимми, я хочу быть выше окружающих меня мужчин", - говорила она снабжавшему ее туфлями дизайнеру Джимми Чу.
Чу познакомился с Дианой в 1990 году. Он создал для принцессы немало интересных моделей, а она, в свою очередь отплатила ему невероятной популярностью, которую обувь марки Jimmy Choo получила, благодаря леди Ди.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Знаменитые лиловые туфли принцессы Дианы от Jimmy Choo
Jimmy Choo с туфлей принцессы Дианы

Принцесса отличалась смелостью во всём, в том числе и в нарядах. Ее вечерние платья часто попадали под шквал критики, но одно из них получило особую популярность.
В 1994 году на официальном мероприятие Диана появилась в очень смелом для ее статуса наряде. Платье в обтяжку и глубокое декольте — такой наряд для супруги наследника британской короны был просто немыслим. Приближенные знали, что она собиралась прийти в платье от Valentino, которое выглядело совершенно иначе. Образ леди Ди дополнила жемчужным колье с большим синим сапфиром. Только спустя годы стала известна причина такой резкой смены наряда. Именно тогда муж Дианы откровенно рассказал ей об измене с Камиллой Паркер-Боулз. Стилист Дианы Анна Харви вспоминает, что в тот вечер принцесса хотела выглядеть непревзойденно, и ей это удалось. Сейчас это платье называют «платьем мести», оно стало символом того, что женщина должна выглядеть ослепительно, что бы ни случилось.
На следующий день британские газеты пестрили заголовками: «Красотка, от которой отказался принц Чарльз».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Леди Диана в знаменитом платье «мести» от Christina Stambolian, 1994.
Принцесса Диана в великолепном ярко голубом шелковом
платье от Versace на красной ковровой дорожке во время своего
путешествия по Австралии в 1996 году. Событие, о котором идет
речь, было балом Фонда сердца в Сиднее.


Все модные критики сходятся в одном: последние пять лет жизни бывшая принцесса выглядела фантастически, ее стиль и умение носить даже самые простые комплекты достигли своей вершины.
Принцесса активно занималась благотворительностью и миротворческой деятельностью, и оказывала нуждающимся не только материальную, но и моральную поддержку.
Ее искренне любили и подданные британской короны, и жители других стран, и леди Ди, как ее ласково называли, ни разу не разочаровала своих почитателей.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Весёлый костюм «Гусиные лапки», который Диана одела
во время посещения инвалидов в Сандрингеме. Декабрь 1990.
Диана надела тартан на благотворительный проект в 1990 году

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯСТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Помимо социальных проектов, Диана поддерживала и культуру страны.
Она много средств переводила для развития театра и балета.
Принцесса Диана и Мать Тереза в Бронксе, Нью-Йорк, июнь 1997 года.

Даже после смерти «королевы сердец» многие люди совершали пожертвования в Кенсингтонский дворец, помогая таким образом сотням организаций.
Принцесса Диана была первой знаменитостью, за каждым движением которой следил весь мир. Даже после развода с Чарльзом внимание папарацци к ее персоне не уменьшилось, сообщают Новости в Мире.
В 1989 г. Патрик Демаршелье стал первым не британским фотографом, которому было позволено снимать членов королевской семьи и сотрудничал с принцессой Дианой больше, чем кто-либо.
Одна из самых знаменитых фотосессий Дианы, созданных Демаршелье, была одновременно и самой простой по задумке — минимум макияжа, небрежно взъерошенная стрижка, черные брюки и водолазка — принцесса предстала в максимально естественном образе. И словно феникс из пепла, восстала в этом облегающем и богато украшенном платье итальянского дизайнера Джанни Версаче. Такой было Диана образца 1997 года. Главное, что хотел показать фотограф — ее обаяние. И ему это удалось.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Диана одевала, так называемое, "платье русалки" от Кэтрин Уокер не один раз, а дважды: первый раз в 1986 австрийский государственный визит и снова в 1990 на Алмазный бал. Платье было продано за более $130,000 на аукционе.
Принцесса Диана в блестящем струящемся платье со смелым разрезом от Bruce Oldfield. Это платье Диана надевала во время визита в Австралию, а еще ранее появилась в нем на лондонской кинопремьере.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Дизайнер Catherine Walker. Платье из красного бархата с вышивкой. Диана знала, какой наряд будет выигрышно смотреться на фотографиях – с какой угла ни сними. Это красное бархатное платье впервые было на ней на премьере фильма «Стальные магнолии» в 1990 году, а затем публика вновь увидела его в 1992 году во время официального визита в Южную Корею. Фасон платья довольно интересный, и вышивка бросается в глаза, поэтому аксессуары (туфли и маленький клатч) Диана предпочла того же цвета, чтобы не отвлекали на себя внимание от основного. Можно сказать, что это еще одно платье, сделанное специально «под камеры», и сделанное очень искусно. 1990
Модница Диана превратила другое украшение в колье. Свадебный подарок от королевы-матери, большой сапфир и бриллиантовая брошь стали застежкой жемчужного ожерелья. 1990

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Принцесса особенно любила это платье Виктора Эдельштейна. Она одевала это платье восемь раз за эти годы. 1990.
Принцесса Уэльская выбрала это голубое платье Кэтрин Уокер для президентского банкета в Камеруне. 1990

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Переливаясь в одно плечо платье от Кэтрин Уолкер, Диана произвела впечатление во время своего официального визита в Бразилию. 1991.
Принцесса Уэльская в бледно-голубом шифоновом платье от Catherine Walker для гала-концерта в пользу лондонского городского балета. 1992

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Диана в платье Victor Edelstein на премьере фильма «1492» с тиарой, 1992 г.
За месяц до того, как она объявила о своем уходе из общественной жизни, Диана носила еще один дизайн Кэтрин Уокер в отеле Дорчестер. На этот раз она выбрала изумрудное колье в качестве настоящего ожерелья!

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Леди Диана в платье Versace, 1995

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Диана была в теме еще до того, как кроп-топы и высокая талия стали мейнстримом. 1995 год.
Принцесса Уэльская в платье Christian Lacroix в Париже, 1995 г


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Диана в элегантном платье военно-морского флота и одном из ее любимых жемчужных чокеров присутствовала на торжественном мероприятии чтобы принять свою премию на CFDA в Нью-Йорке. Январь 1995
Принцесса Диана получает документальный фильм HBO с принцем Гарри, интервью принца Уильяма. 1995

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Королева сердец в персидском синем во время визита в Чикаго и соответствующие ботинки Джимми Чу на гала в Чикаго. Июнь 1996
Диана в Shalwar Kameez по пути на ужин Имрана Хана, 1996 г
Леди Диана на балу Met Gala в ВМС Dior, проведенного в честь самого Кристиана Диора; Диана отдала дань уважения дизайнеру, выбрав это платье-комбинацию от Dior. 1996

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Леди Диана и Ральф Лорен в Национальном музее строительства, 1996
Знаменитое платье с открытыми плечами от Catherine Walker также появлялось в объективе фотокамер не один раз. Впервые Диана надела его на благотворительную вечеринку в 1994 году, но настоящую популярность наряд приобрел после публикации знаменитой фотосессии Марио Тестино в 1997 году, за несколько месяцев до смерти Дианы.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Диана в платье Catherine Walker и лодочках Jimmy Choo на вечеринке Christie's в Нью-Йорке, 1997 г.
Одним из последних публичных выступлений принцессы Дианы перед ее трагической смертью в 1997 году было присутствие на балете Лебединое озеро в Королевском Альберт-холле в июне. Диана выбрала простое бледно-голубое платье Жака Азагури. Ожерелье, которое она носила для представления, так и прозвали "ожерелье Сван Лейк Люкс" и сделанное из 178 бриллиантов и жемчуга, стал знаковым. Оно поступила в продажу примерно за 10 миллионов фунтов стерлингов.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принцесса Диана в желтом платье. Нью-Йорк 1997
Принцесса Диана в красном костюме. Нью-Йорк 1997

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Леди Диана в макси-платье Jacques Azagury за два месяца до смерти, 1997 г
.


В 1997 г состоялась знаменитая (и последняя в жизни Дианы) фотосессия у легендарного Марио Тестино – в объектив камеры попала свободная и расслабленная молодая женщина, народная любимица и негласный символ британской монархии. Она стала символом демократического стиля, утонченного, все еще «королевского», но близкого и понятного обычному человеку не из монаршей семьи.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Выставка в память Дианы Спенсер. Принцесса Диана в фотосессии Марио Тестино. 1997 г





Отредактировано: Meriko — 19 Января 2019, 17:20
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.
 женщина  Meriko 11 Октября 2018, 02:34 (спустя 22 дня)
Пост №4 * 11 Октября 2018, 02:34 (спустя 22 дня)
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
Икона стиля 30 - 60-е годы: Герцог Виндзорский.
Престол или любовь


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Duke-And-Duchess-of-Windsor


[ скрытый текст ]
Восхищения и уважения достойны личности, которые смогли прожить жизнь так, чтобы войти в историю. Принц Уэльский, герцог Виндзорский, Эдвард VIII – все это имена, принадлежащие одному человеку. Человеку, без которого история мужской моды потеряла бы одни из самых важных своих страниц. Он являет собой яркий пример стиля ар-деко в мужской моде, заставивший подражать себе весь мир. Герцог Виндзорский был одним из самых привередливых в отношении моды монархов, которому суждено было взойти на трон. Стиль, которого – наивысший признак вкуса и стиля в классической одежде.
Мир знает этого удивительного человека под многими именами, но семья и близкие друзья называли его просто Дэвидом. Биография этого человека – яркий и долгий путь уверенной в себе, решительной личности.

Мальчик появился на свет в 1894 году. Этому факту действительно искренне порадовалась только прабабушка королева Виктория. Мать же, будучи холодной женщиной, просто даровала мужу наследника, а отец, король Георг V, был слишком занят государственными делами, получив в 1910 году этот титул. Дэвид тогда автоматически стал принцем Уэльским.
С 12 лет мальчик учился в морской школе, не блистая там и не поражая своими успехами. Затем его ждал Королевский Морской корпус, а в 18 лет принц Уэльский поступил в Оксфорд. Увлечений у парня было множество: охота, танцы, футбол, игра на банджо и волынке. А вот с друзьями не сложилось. Хотя парень и был активным, пылким, страстным, излишняя царственность отпугивала даже тех, кого он искренне интересовал.
Принца Уэльского можно смело назвать тем, кого постоянно одергивали. Он страстно желал пойти на фронт, но нельзя было даже не потому, что он мог погибнуть, возможность плена также не исключалась. А это плохо сказалось бы на положении дел в стране. Увлечение скачками тоже пришлось оставить, так как это опасно. То же касалось и скоростной езды на автомобиле, и игры в поло, и пилотирования. Отец был категорически против подобных увлечений.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принц Уэльский во время утренней прогулки
с отцом, королем Георгом V (1932)


Принц Дэвид (будущий король Эдуарда VIII) был неисправимым романтиком, сторонником нацистов и иконой стиля 1930-х годов.
Герцога Виндзорского по праву можно назвать знаменитым денди, гуру мужской моды и одним из самых привередливых в отношении моды монархов. Стиль Эдуарда, который значительно повлиял на мужскую моду ХХ века, всегда будоражил умы, ведь там действительно было что обсудить.
Мир узнал парня ближе, когда тот изъездил 45 стран за шесть лет. Его невозможно было не полюбить: доброжелательный, непринужденный, с отличным чувством юмора, красивый, молодой. Немудрено, что Дэвид стал самым подходящим холостяком для миллионов девушек. Но, увы, принц выбирал себе в спутницы замужних женщин.
Остроумная и яркая Фрида Биркин стала его первой любовницей. Девушка пленила принца своим интеллектом и преданностью ее супругу. После того, как пара встречалась 10 лет и на все предложения Эдварада Фрида отвечала отказом – принц переключился на новую пассию. Ею стала Тельма Фернесс. Приветливая красавица, тоже будучи замужем, скрашивала одиночество принца. Однако, кто мог подумать, что на одном из приемов принц познакомится с роковой девушкой, которая изменит не только его жизнь, но и ход английской истории.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Фрида Биркин. Тельма (слева) с сестрой – Глорией Вандербильт


Судьба будто бы готовила для него другую избранницу. Ею стала Уоллис Симпсон. Это имя увековечено, как имя той, кто заставил короля отказаться от престола ради безумной, настоящей любви. Обаятельная, с твердым характером и безукоризненным чувством стиля Уоллис Симпсон пленила сердце будущего короля. Интересно, что девушка не отличалась особой красотой, но не оставалась без внимания благодаря умению подчеркивать свои достоинства. Их роман был красивым: юноша изысканно ухаживал за Уоллис, осыпая ее драгоценностями и исполняя все прихоти. Изначально к их роману относились снисходительно, спустя время стало понятно – Эдвард увлекся не на шутку.
После коронации он завел разговор с семьей о браке с Уоллис. Однако поддержки не получил, чего и следовало ожидать. Семья выражала свое желание четко: принц должен жениться, причем только на представительнице аристократии, шотландской или английской. Не одобрял поведение Эдуарда и Парламент, угрожая отставкой правительства. Король Эдуард VIII не хотел отказываться от любви и заявил «о своем твердом и окончательном решении отречься от престола».
11 декабря 1936 года Эдуард VIII выступил с обращением по радио, которое изменило ход истории. Король отрекался от престола, заявляя: «Я нашёл невозможным… исполнять обязанности короля без помощи и поддержки женщины, которую я люблю». После отречения Эдуард получил титул герцога Виндзорского, а вместе с ним приличное состояние и свободу.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Бракосочетание герцога Виндзорского и Уоллис Симпсон


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Портрет Уоллис Симпсон. Официальный портрет короля Эдуарда VIII.Большое изображение масла
датированное вокруг 1936 из официально портрета короля Edward VIII at, Великобритании.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Эдуард и Уоллис в своем доме в Майами (1941)
Эдуард VIII и Уоллис Симпсон (1940)


Каждому по заслугам


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Что касается стиля, принц не был консерватором: он часто смешивал разные предметы одежды, использовал немыслимые комбинации и проводил всевозможные эксперименты с тканями, цветами, фасонами и аксессуарами. Также, принц вносил новшества в традиционную моду королевского двора, и всюду, где он появлялся, рождалось новейшее направление в мужской одежде.
Пик популярности такой фигуры, как герцог Виндзорский, пришелся на 30-60-е годы XX века. Эдвардианский стиль многое привнес в мужскую моду. В чем же его заслуги?
• Главное, о чем стоит сказать – это повсеместная любовь к двубортному костюму, который мужчины с удовольствием носят и в XXI веке. А в те времена такая модель полюбилась и американцам. После визита герцога двубортный костюм, выполненный из полосатой фланели темно-синего цвета, стал символом эпохи джаза и гангстеров.
• Гангстерский стиль также получил в подарок и «Виндзорский узел» - характерный способ завязывания галстука.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Узел Виндзор – самый крупный из пяти более распространенных узлов. Его размер и симметричность подчеркивают солидность обладателя и серьезность намерений. Так его стали называть поклонники стиля герцога Виндзорского, ошибочно полагая, что объемный вид узла его галстука получается благодаря такому способу завязывания. На самом же деле бывший король Эдуард VIII завязывал свой галстук обычной «школьной» Четверкой. А внушительный вид получался потому, что он любил галстуки из плотного шелка. Тем не менее название закрепилось за этим способом завязывания мужского галстука.
Такой прием – отличный вариант и для работы, и для вечера, и для праздника. При развязывании самораспускающийся. Подходит для всех видов рубашек, но идеальный выбор – рубашка с воротником типа акулий плавник.
Технику завязывания узла Виндзор просто освоить и легко запомнить. Подробно: http://mens-look.ru/guide/uzel-windsor.html

• Принц Уэльский вывел в модные круги и темно-синий смокинг, и отвороты на брюках, и новые цветовые сочетания в одежде, например, соседство голубого костюма и коричневых туфель считается идеальным.


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Герцог виртуозно сочетал разные рисунки в одном ансамбле.
Многие трактаты о мужской моде взяли за основу его примеры сочетания рисунков в костюме.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Принц Уэльский


Смешение 2 рисунков одного дизайна
«При комбинировании 2 рисунков одного дизайна размер каждого должен отличаться от другого как можно больше, иначе схожесть создаст оптическую иллюзию движения или вибрации. НЕ сочетайте 2 полоски, одинаковые по размеру».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Герцог Виндзорский с супругой Уоллис Симпсон


Смешение 2 различных рисунков
«Сочетание разных рисунков, таких, как костюм в полоску и рубашка в клетку,
требует придерживаться примерно одинакового размера».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Герцог Виндзорский с супругой Уоллис Симпсон

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Герцог Виндзорский с супругой Уоллис Симпсон


Смешение 3 рисунков
«Самый безопасный маршрут к счастливому рандеву 3-х рисунков в одном
ансамбле пролегает там, где каждый дизайн отличается от других».

Смешение 3 рисунков, два из которых одинаковы
«В этом случае надежный переход можно получить, только разделив 2 похожих дизайна по размеру, одновременно выбирая отличающийся рисунок, визуально совместимый с обоими. Обратите внимание на полезность галстука с более крупным рисунком при создании многих гармоничных композиций, состоящих из нескольких рисунков. Из всех галстуков открытый, с большими промежутками мотив предоставляет великолепные возможности для структурной гармонии. Ансамблям с несколькими рисунками часто требуется, по меньшей мере, один крупноразмерный дизайн для правильного баланса, и эти более броские галстуки необходимы для создания как раз такого эстетического согласия».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Сочетание 3 рисунков одного дизайна
«Облачение в 3 полоски однозначно подпадает под параметры традиционной элегантности, однако такое предприятие чревато риском изобретательства и неловкости. Иногда такие создания легче получаются, последовательно располагаясь по размеру от маленького до большого, начинайте на базе с самого маленького шага и двигайтесь дальше».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Смешивая 4 рисунка
«Эта экспозиция не может закончиться без обращения в последний раз к любимому снимку Герцога Виндзорского. Даже, хотя мы все знаем, что у него было не много других развлечений, кроме его одежды, здесь все-таки еще один неподражаемый вымысел в, по-видимому, неистощимом запасе уникальной узорной проницательности герцога. Этот парень был настоящим институтом моды в одном мужчине», – пишет Алан Флассер.

Отличным примером комбинирования полоски с другими рисунками в современной мужской моде являются ансамбли из коллекции Hackett London осень-зима 2014-2015:

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Отдельного внимания заслуживает клетка «принц Уэльский».
Эта расцветка ткани до сих пор появляется на модных подиумах, в магазинах, гардеробах миллионов людей.

Пересечение светлых и темных полос, имеющих разную ширину, в разных вариациях создает удивительный орнамент, получивший столь гордое название в честь иконы стиля. И каждый хоть раз в жизни встречал его в одежде. Но что вы знаете о клетке «принц Уэльский»? Интересных фактов предостаточно.

1. Исторический аспект. Подобный орнамент называют еще и «Глен» (или Гленчек, англ.: Glenurquhart check), по названию шотландской долины Glenurquhart, в которой проживала в XIX веке основательница известной клетки графиня Сифилд (Seafield). Классический тартан Glenurquhart check выполнен в черно-белой цветовой гамме.
Если добавить к этому рисунку еще цветную крупную клетку из тонких линий, то получится клетка и получившая название Prince Of Wales Glen Plaid. Свое наименование и популярность узор обрел благодаря тому, что внимание на него обратил Эдвард VII. Он, а в дальнейшем его внук герцог Виндзорский, тоже носивший титул принц Уэльский, и подарили миру занимательный орнамент.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Prince-Of-Wales-Glen-Plaid


2. Цветовая палитра. Она довольно скромна, включает в себя оттенки серого и голубого. Иногда вместо голубого могут быть полоски темно-красного, коричневого, зеленого тонов. Общее впечатление, которое создает такая ткань – мягкий, приглушенный узор.
3. Материалы. Классический вариант – шерсть. Именно из нее шьются костюмы, пиджаки, брюки. Но можно встретить и смесь льна и хлопка, и чистый хлопок. Это касается и пошива рубашек. А вот для галстуков используют шелк или шерсть, или их сочетание.
4. Удобство. Клетка «принц Уэльский» обеспечивает костюму практичность, ведь пятна на ней почти не видны.
5. Уместность. В Европе (на континенте) и Америке костюмы с таким орнаментом причисляют к вещам, подходящим для деловой среды, хотя они не являются формальной одеждой. А вот консервативные англичане и по сей день с удовольствием надевают такую одежду в дни отдыха, в нерабочей обстановке.
6. Как и с чем носить. Современная мужская мода позволяет свободно комбинировать вещи с разным рисунком в одном ансамбле. Клетку «принц Уэльский» вы можете сочетать с однотонной одеждой или с другими узорами. Если же вы объединяете модели с одним орнаментом, просто следите, чтобы во всех вещах был разный масштаб, тогда ваш лук будет выразительным и интересным. В разделе ГИД ПО СТИЛЮ приведены рекомендации по сочетанию рисунков на примере костюмов герцога Виндзорского.
Мужские костюмы из тканей с клеткой «принц Уэльский» из коллекций весна-лето 2015: Hackett London (слева) и Brioni (справа):

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
kletka-princ-uelskiy-mens-suits


• Костюмы для игры в гольф, занятий спортом, в морском стиле и многих других носил весь мир.
• Ярким нововведением принца стали носки для гольфа с ярким ромбовидным орнаментом, а еще – разноцветный свитер Fair Isle. Его герцог надел на состязание по гольфу в Сент-Эндрюсе (Шотландия).
• Кроме этого герцог Виндзорский ввел в моду:
• спортивный однобортный пиджак с 2 пуговицами; яркие двухцветные ботинки; вечерний смокинг из темно-синего материала, а не черного; двубортные пиджаки, что моментально приобрело огромную популярность; высокие замшевые ботинки на шнурках и панамы; один из первых стал вшивать в свои брюки застежку-молнию; костюм в меловую полоску, сочетая его с рубашками в клетку; пальто-реглан и воротнички-стойки; элегантный рисунок «клетки принца Уэльского»
Даже знаменитая фетровая шляпа комика Дика Трейси появилась благодаря фасону, изобретенному Эдвардом;
Желание увидеть публикации с фотографиями непревзойденного герцога Виндзорского вполне понятно, если речь идет о ценителях мужской моды и традиций.
Полезным может оказаться просмотр некоторых фильмов об этом удивительном человеке, и тех кинокартин, где дизайнеры костюмов активно использовали стиль принца Уэльского при создании одежды для актеров.
Одни из ярких вариантов – сериалы «Подпольная империя» о хитроумном казначее Атлантик-Сити Наки Томпсоне и «Дживс и Вустер» о приключениях английского аристократа Бертрама Вустера. Художники по костюмам этих картин взяли за основу гардероб герцога Виндзорского при формировании образов главных героев.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
Костюм герцога из коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне (слева)
и гардероб герцога Виндзорского (справа) 1940 г


Первое, что бросается в глаза -- "разноцветность" одежды. При этом, трудно найти хотя бы одну фотографию, на которой Герцог выглядит вульгарно.
Конечно же, не всякому из нас даровано чувство вкуса, позволяющее с той же лёгкостью совмещать такое разнообразие цветов и рисунков. И всё-таки... пример Герцога Виндзорского показывает, что классический стиль не означает присутствие только лишь однотонной сине-серой гаммы. Можно оставаться сторонником классики, и в то же время быть полосатым и цветным.
Главное -- не забывать о чувстве меры и хорошем вкусе.

«Men's Wear Magazine» писал: «Никто так не персонифицировал английское качество в одежде, как принц Уэльский ... Чтобы он ни выбрал, чтобы не надел, считалось правильным и с хорошим вкусом. И это было сразу подхвачено миллионами других людей в Америке и других странах».

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
The Duke and Duchess of Windsor. 1950 г


Принц Уэльский прожил в покое и счастье со своей избранницей более 30 лет. Умер он в 1972 году, от рака. На похороны пришло несметное число людей. Его любящая жена Уоллис пережила мужа на 12 лет, и похоронена рядом с ним.
О преданной любви короля Эдварда VIII и Уоллис Симпсон рассказывает режиссерская работа Мадонны. Ее очередной фильм «МЫ. Верим в любовь» – отличный подарок для тех зрителей, которые любят хеппи-энды, уважают заслуги герцога Виндзорского и хотят заглянуть в его мир: в мир его жизни, любви, страданий, принятия решений и свершения собственной судьбы.

ГАРДЕРОБ ГЕРЦОГА ВИНДЗОРСКОГО

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ





Отредактировано: Meriko — 19 Января 2019, 17:23
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.
 женщина  pkhoveli 14 Ноября 2018, 14:07 (спустя 1 месяц)
Пост №5 * 14 Ноября 2018, 14:07 (спустя 1 месяц)
Ответ с цитированием этого сообщения

Дебютанты
2 поста
Возраст: скрывает
Регистрация: 9.11.2018
Проживает: скрывает
Meriko, все так интересно спасибо СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ *
 женщина  Наташа _148 14 Ноября 2018, 23:27 (спустя 9 часов 19 мин.)
Пост №6 * 14 Ноября 2018, 23:27 (спустя 9 часов 19 мин.)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
Марико,интересно и спасибо :) У меня когда-то был жакет в клетку, теперь буду знать, что это клетка принца Уэльского))
 женщина  Наташа _148 1 Декабря 2018, 17:20 (спустя 16 дней)
Пост №7 * 1 Декабря 2018, 17:20 (спустя 16 дней)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
Княгиня Монако вновь показала, как надо одеваться дамам с не слишком женственными формами


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Шарлен Линетт Уиттсток замужем за князем Монако Альбером Вторым уже семь лет. Будущих супругов связала вместе любовь к спорту.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Шарлен профессионально занималась плаваньем, Альбер обожал бобслей и даже участвовал в Олимпиадах.
Девушка не сразу приняла ухаживания тогда еще наследника престола. Слишком много в его активе было разбитых сердец. Однако Альбер был настойчивым и Шарлен не устояла. Правда, свадьбу пришлось отложить. Одна из предыдущих возлюбленных князя заявила, что имеет от него ребенка.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Шарлен не столь популярна, как представители других монарших семей Европы. Плавание оказало влияние на внешность княгини. Ее широкие плечи не скрыть ни одним платьем.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Поэтому она решила не пытаться их скрыть.

Каждый ее выход в свет обсуждается не меньше, чем выходы Кейт или Меган. И пока Шарлен не дает причин усомниться в своей элегантности. Перед вами пять лучших, по мнению специалистов в области моды, нарядов.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Лучшим считается платье, в котором она блистала летом 2018 года на одном из балов. Тогда на Шарлен было платье от «Версаче», слегка напоминающее кольчугу. Минимум мейкапа, акцент на глаза.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ . . . . . . .СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Почти так же одобрительно отнеслись критики к черному платью от Ральфа Лорена, в котором Шарлен была на Princess Grace awards пять лет назад.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


День Монако в 2016 году княгиня предпочла отметить выходом в белом платье от швейцарской модной марки Акрис. Через плечо она перекинула церемониальную ленту с флагом княжества.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Гармонично и стильно смотрелось платье «фигурные часы» серебряного цвета от Армани.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Пятерку самых удачных образов Шарлен замыкает еще одно роскошное платье от Ральфа Лорена.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


https://lunanews.net/knjaginja-monako/?fbcl...t36ha93dOlxLPG0



 женщина  Наташа _148 17 Января 2019, 16:43 (спустя 1 месяц)
Пост №8 * 17 Января 2019, 16:43 (спустя 1 месяц)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
ИКОНА СТИЛЯ / ЭЛВИС ПРЕСЛИ – КОРОЛЬ РОК-Н-РОЛЛА

10 ОКТЯБРЬ 2014
Элвис Пресли, Король рок-н-ролла или просто Король был одним из самых знаменитых артистов XX века. Его музыка, актерский талант, имидж, стиль одежды сделали его настоящей иконой стиля и примером для подражания.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Элвис Пресли всегда носил странные, экстравагантные вещи. Стиль его считался дерзким, но это помогло ему завоевать сердца публики и привнести особую нотку в развитие мужской моды. Длинные волосы, украшения, розовые рубашки (его любимого цвета), прямые брюки, пиджаки с широким воротником стали его визитной карточкой.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Стиль Пресли можно уловить по его сценическим костюмам, большинство которых были созданы Биллом Белью. Их отличали сложный покрой, драгоценные и полудрагоценные камни.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ..СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Рубашка очень часто встречалась в нарядах певца. Он выбирал классические варианты или джинсовые модели, и умел удачно сочетать их

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
...
1СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
...
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Кроме сценических костюмов Пресли любил стиль casual – футболки и джинсовые куртки.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ
...
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Он обладал смелостью и играл с цветами, сочетал различные принты и расцветки, всегда оставаясь неповторимым и заметным

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Его идеальная укладка стала узнаваемой и укрепила звание иконы стиля
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Источник фото: www.anothermag.com /Elvis Life in Pictures by Marie Clayton, 2011, published by Parragon

Автор: Вероника Сливка http://fashionguide.md/ru/blog/moda/ikony-...ok-n-rolla.html

Перевод: Дойна Бабчински

И послушаем песни






Отредактировано: Наташа _148 — 17 Января 2019, 16:50
 мужчина  &gor 18 Января 2019, 20:27 (спустя 1 день 3 часа)
Пост №9 * 18 Января 2019, 20:27 (спустя 1 день 3 часа)
Ответ с цитированием этого сообщения

Демиурги
5 476 постов
562°
Возраст: 74
Регистрация: 11.10.2007
Проживает: Москва
Мама - это только начало. Там приличная подборка клипов.



Отредактировано: Meriko — 19 Января 2019, 16:04

Жизнь коротка!..
Нарушай правила...
Прощай быстро...
Целуй медленно...
 женщина  Meriko 19 Января 2019, 15:40 (спустя 19 часов 12 мин.)
Пост №10 * 19 Января 2019, 15:40 (спустя 19 часов 12 мин.)
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
&gor, спасибо! Так приятно послушать и повспоминать...




Отредактировано: Meriko — 19 Января 2019, 16:15
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.
 женщина  Наташа _148 25 Января 2019, 22:06 (спустя 6 дней)
Пост №11 * 25 Января 2019, 22:06 (спустя 6 дней)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
Грейс Келли (Kelly, Grace)


СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Родилась 12.11.1928 в Филадельфии, умерла 15.9.1982 в Монте-Карло. Училась в Американской академии драматического искусства и «Нейборхуд Плейхауз».
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ...СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ...СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Элегантная, неприступная, очаровательная, красивая Грейс Келли обладала фантастической притягательной силой. Она стала символом роскошной женщины, на которую бросали восхищенные взгляды все те, кто искал в своем кумире нечто такое, что не исчерпывалось большим бюстом и зазывным покачиванием бедер. Она была наделена какой-то особой холодной очаровательностью, которая проступала в тонких чертах ее лица, прорывалась сквозь аристократизм поведения и безупречность манер.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ...СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

В ее жилах течет кровь ирландских предков, хотя родилась Грейс Патриция Келли в Америке, в семье богатого промышленника, занимавшегося строительством, в прошлом чемпиона мира по гребле. Ее мать в молодости была фотомоделью, а ее дядя — Джордж Келли — известный драматург, лауреат Пулитцеровской премии. Семейство Келли жило в роскошном особняке в Филадельфии. С детства Грейс получила доступ в избранное общество. Однако она стремилась добиться успеха в другом увлекательном мире, отличном от того, в котором существовали ее родители.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

В религиозном колледже Рейнхилл Грейс получила строгое католическое образование. Именно там в шестилетнем возрасте она впервые вышла на сцену в роли Девы Марии в театрализованном рождественском представлении.

Перебравшись в Нью-Йорк, Келли стала работать фотомоделью и параллельно изучала актерское мастерство в Американской академии драматического искусства. Она пробовалась на множество ролей в разнообразных пьесах, но получала лишь контракты на рекламу — от сигарет и пива до шляп и пылесосов.

В 1949 г. ей наконец удалось прорваться на Бродвей, и она сыграла в пьесе А.Стриндберга «Отец». С 1950 по 1952 г. Келли часто появлялась в разных телевизионных программах и короткометражках. На ее чистую спокойную красоту обратили внимание в Голливуде и предложили выступить в эпизоде фильма «14 часов» (1951). С этого началась ее недолгая, но замечательная карьера в кино.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

На ее счету немногим более 10 фильмов, зато есть и один «Оскар», и слава самой кассовой актрисы своего времени. Грейс Келли снялась у Фреда Циннемана в замечательном вестерне «Ровно в полдень» (1952), где ее партнером был Гэри Купер. Она сыграла жену героя, которая в критическую минуту оказывается рядом со своим мужем с оружием в руках. В жизни актрисы это — первая главная роль в кино. Другой мэтр, Джон Форд предложил ей сыграть в «Могамбо» (1953). Сестра ученого, нанявшего в пустыне проводника (Кларк Гейбл), она теряет голову из-за этого человека, которого у нее отбивает героиня Авы Гарднер. За эту работу Грейс была выдвинута на премию «Оскар, как лучшая актриса второго плана. Получила же она этот почетный приз, как и премию нью-йоркских критиков, за созданный ею образ подруги озлобившегося певца-алкоголика (Бинг Кросби) в картине «Деревенская девушка» (1954).
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

За Келли утвердилась слава актрисы авантюрных фильмов. В ее красоте было и что-то притягательное, и что-то настораживающее. Может быть, благодаря этим качествам на Грейс и обратил внимание Альфред Хичкок, у которого она снялась в трех фильмах. Два из них — «В случае убийства набирайте "М" (1954) и «Окно во двор» (1954) — называют в числе лучших работ режиссера, который сумел максимально использовать ее холодность, элегантность, очарование и тлеющую в ней страсть.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Во время съемок третьего фильма — «Поймать вора», действие которого происходит на французской Ривьере, на Келли обратил внимание принц Монако. Последовала пышная свадебная церемония и 18 апреля 1956 г. Грейс стала принцессой.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

На этом в основном закончилась ее кинокарьера, хотя с 1976 по 1981 г. Келли была членом совета директоров компании «XX век Фокс». К ней несколько раз обращались с предложениями вернуться в кино, но монакский двор возражал против появления на экране их первой леди. Вместо этого ее лицо теперь можно было увидеть на марках. Газеты по прежнему писали о ней, только теперь не на страницах, посвященных кинематографу, а в светской хронике.
14 сентября 1982 г. Грейс трагически погибла в автокатастрофе. За рулем машины сидела ее дочь Стефания, оставшаяся в живых.

В жизни Грейс Келли добилась, наверное, всего, к чему стремилась. Она работала с лучшими режиссерами и актерами, получила «Оскара», стала не только принцессой американского кино, но и реально коронованной аристократкой.
https://terra-z.com/archives/3723
 женщина  Наташа _148 25 Января 2019, 22:31 (спустя 24 мин.)
Пост №12 * 25 Января 2019, 22:31 (спустя 24 мин.)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
БЫТЬ КАК ГРЕЙС КЕЛЛИ: 13 ЛУЧШИХ ОБРАЗОВ ИКОНЫ СТИЛЯ

Неизменные солнцезащитные очки, шелковый платок, жемчужные серьги и названная в ее честь сумка Kelly от Hermès: Грейс Келли продолжает задавать тон в моде и сегодня. Ко Дню рождения актрисы мы вспомнили ее самые знаковые образы.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Сегодня у Hermès существует целый сайт, посвященный искусству завязывать платок. Грейс Келли знала как минимум 20: шелковый платок был одним из любимых аксессуаров актрисы.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Широкополая шляпа и жемчужные серьги - эффектные детали, достойные княгини Монако.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Когда Грейс появлялась в обществе со своим супругом, князем Ренье III, она всегда соблюдала этикет до мелочей: платье-миди, тонкие перчатки, аккуратная укладка и роскошное колье.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Любовь к джемперам с V-образным вырезом осталась у Грейс из американского прошлого: она часто сочетала их со свободной юбкой или брюками-капри.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Белая рубашка и брюки с завышенной талией подчеркивали безупречную фигуру актрисы.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Стиль Грейс стал синонимом роскошной простоты. Благодаря врожденному аристократизму и вниманию к деталям она выглядела безупречно даже в самых простых вещах.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ...СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

На отдыхе Грейс не изменяла себе: неизменные очки и шелковый платок сопровождали ее и в Доломитовых Альпах, и на пляжах Канн.

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

Актуальные сегодня эспадрильи Грей Келли носила уже в 50-х.
Юбка-миди до середины голени, строгий жакет и ридикюль - этот образ из 60-х вполне моно увидеть сегодня на показах Prada и Marc Jacobs.
СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


Знаменитое свадебное платье Грейс Келли шила голливудский костюмер Хелен Роуз. В XXI веке именно такой фасон чаще всего заказывают девушки, которые мечтают о королевской свадьбе

СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ


https://elle.ua/moda/zvezdny-stil/grace-kelly-ikona-stilya/


Отредактировано: Наташа _148 — 25 Января 2019, 22:31
 женщина  Meriko 27 Января 2019, 13:16 (спустя 1 день 14 часов)
Пост №13 * 27 Января 2019, 13:16 (спустя 1 день 14 часов)
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
Наташа _148, очень интересные статьи о Грейс Келли. Ты отлично справилась с материалом :) Уже видно, что то, о чем ты пишешь, тебя увлекает. СТИЛЬ и ИКОНЫ СТИЛЯ *


Отредактировано: Meriko — 27 Января 2019, 13:18
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.
 женщина  Наташа _148 27 Января 2019, 13:19 (спустя 3 мин. 15 сек.)
Пост №14 * 27 Января 2019, 13:19 (спустя 3 мин. 15 сек.)
Ответ с цитированием этого сообщения

Размышляющие
гильдия «Мода и Стиль»
3 477 постов
577°
Возраст: 64
Регистрация: 20.07.2017
Проживает: Украина
Meriko, спасибо, Мери :) Я не пишу, а только собираю посты :wub: А к Грейс Келли у меня давняя любовь, с тех пор как посмотрела интересный, обстоятельный документальный фильм о её жизни, любви и свадьбе. Кто не видел, посмотрите - интересно.
 женщина  Meriko 27 Января 2019, 13:24 (спустя 4 мин. 59 сек.)
Пост №15 * 27 Января 2019, 13:24 (спустя 4 мин. 59 сек.)
Ответ с цитированием этого сообщения
лидер гильдии

Демиурги
гильдия «Мода и Стиль»
1 362 поста
116°
Возраст: 71
Регистрация: 10.08.2017
Проживает: Москва
Наташа _148, я понимаю, что ты делаешь. Но ты умеешь взять главное и нам это преподнести для просвещения :)
"Есть такое твердое правило… Встал поутру, умылся, привел себя в порядок — и сразу же приведи в порядок свою планету."
Антуан де Сент-Экзюпери. Маленький принц.
 Страница 1 из 2  » следующая
« Предыдущая тема | Форум гильдии Мода и Стиль | Следующая тема »
 Похожие темы
ПРАВИЛА ГИЛЬДИИ "МОДА И СТИЛЬ» от 16.08.18
ДЕЙСТВУЮЩИЕ ОТ 16 АВГУСТА 2018 г
Meriko 2 605 +5 16 Августа 2018 - 16:23
» к последнему сообщению
МОДА, СТИЛЬ и ШЛЯПЫ
В помощь конкурсантам
Meriko 16 1398 +10 1 Ноября 2018 - 08:27
» к последнему сообщению
МОДА, СТИЛЬ и Осень
Осенний стритстайл, платки и палантины
Meriko 114 4367 +14 17 Ноября 2018 - 21:25
» к последнему сообщению
РОМАНТИКА СТИЛЯ "ШЕББИ-ШИК"
"ВСЁ НОВОЕ - ЭТО ХОРОШО ЗАБЫТОЕ СТАРОЕ"
Meriko 4 720 +10 12 Мая 2019 - 20:46
» к последнему сообщению

1 посетитель в этой теме
, 1 гость